从现代设计师角度看关于清代艺术史（清代雕塑
四、小结
清代在一切艺术上是摹仿明代，雕塑的成就仅偏重于工艺技术的纤巧细致，或者在人物画的影响下，一部分的罗汉造像颇得写实之趣，如昆明筇竹寺五百罗汉即其一例，但这是个别的属于雕塑者艺术才能的表现，是为数不多的。在帝王陵前石雕的成就上，明代与清代是能以反映各自的时代精神气质的。有趣的是明孝陵与明长陵在时期止相距并不太远，而两处石雕仪仗的造型，却有显著区别。时期之先后虽属主要，但与雕工的师承技艺的不同不无关系。清陵石雕仪卫，在风格上也有前后、早晚的不同。而其共同处是形象萎缩，精神不振，即最早的沈阳北陵也不例外。当然在一国之主的皇帝权力下，必然能集合天下名工巧匠，使他们的才能得以表达，但也只能在精雕细刻的纹饰上下功夫，其主要的造型，特别是内在的精神力量就无从体现了。
清代的墓俑雕塑，数量虽少，但在形象写实上是较为优异的。由于俑人的形体小，在神貌动态上易于掌握，所以在造型成就上比之其它类别的雕刻是有其特点的。这与同时代的小品工艺雕刻和民间泥彩塑的发展也有密切的关系。
清代在工艺美术雕刻(包括案头摆设)方面的成就是较大的。这是由于历史时代和社会的需要所促成。因为继宋、元、明之后清代的城市工商业有进一步的发展，由此促进了手工艺的发展。从事手工艺者的生活有了保证，手工业作坊也有很大的发展。如此，在产品不断的竞争中，使工艺技术和产品类别、体裁等都有了提高，这是清代工艺美术雕刻和建筑装饰雕刻都得到了前所未有的发展的主要原因。清代的工艺美术雕刻，无形中也影响到其它体积较大的一雕刻的工艺效果。表现在清代大型雕刻上尤为显著。
清代的雕塑，从总的方面说，它的成就是不大的。但如从工艺美术和民间雕塑着眼，尤其是今天尚在继续发展的工艺美术雕刻和民间泥彩塑，多数反映了广大人民群众的生活爱好，尤其所运用的富有现实意义的创作手法是值得继承、发扬的中国雕塑创作方法之一。
